Come Illustrator disegna un Axolotl grazie all’AI
Illustrator continua a innovare, integrando l’Intelligenza Artificiale per migliorare la creazione grafica. Ero curiosa di vedere come funziona, quindi ho deciso di testare alcune delle nuove funzionalità.
Tutto Parte dal Prompt
Il Prompt è una barra contestuale per la creazione di contenuti AI, accompagnata da un video che spiega il suo utilizzo. Il funzionamento è semplice: inserisci le tue indicazioni e scegli tra una scena, un soggetto o un’icona. Puoi anche specificare il livello di dettaglio, l’effetto desiderato e aggiungere un’immagine di riferimento. La sezione colore offre molte opzioni, permettendo di utilizzare preset di colori, sceglierne il numero e definire tonalità specifiche, ideale per chi deve mantenere una brand identity.
Prima Prova: Un Axolotl
Per il primo test, ho chiesto la creazione di un Axolotl, ispirata dalla mia nipotina di 8 anni che lo vorrebbe come animale domestico. Illustrator ha generato un Axolotl dettagliato e simile a quello reale. Il risultato è stato soddisfacente, con un uso di colori ben bilanciato che ho potuto regolare tramite la funzione Ricolora. Un ottimo esempio di come l’AI possa gestire anche soggetti complessi.
Creazione di Icone per un Sito Web
Successivamente, ho creato delle icone per un sito web: un negozio, un telefono e una bicicletta con un cestino. Ho utilizzato i colori del manuale di identità del marchio, ottenendo icone pronte in pochi clic. Per perfezionarle, sono stati necessari solo alcuni aggiustamenti. Questo dimostra come l’AI possa velocizzare il lavoro di progettazione, fornendo un buon punto di partenza.
Usare le referenze
Molto interessante è la creazione di contenuti simili a quelli già presenti nella tavola da disegno. Questo porta uniformità visiva nella consistenza nelle generazione di nuovi elementi grafici.
Generazione di Paesaggi
Ho poi sperimentato con la funzione paesaggi, ho digitato “paesaggio montano con lago in estate” e poi la sua versione invernale. Questi paesaggi risultano ben fatti, ma ritengo che il lavoro di un illustratore professionista rimanga insostituibile per i dettagli e la precisione. Gli strumenti AI sono comunque utili per spunti rapidi e idee preliminari.
Tema Steampunk: Risultati Alterni
Infine, ho provato qualcosa di più complesso: “città Steampunk con strada e persone”. Il risultato non è stato all’altezza delle aspettative, mancando quel tocco distopico desiderato. Interessante, tuttavia, la combinazione cromatica.
Ho riprovato con “testa Steampunk con occhiali e città riflessa all’interno”. Le soluzioni proposte si sono rivelate intriganti, specialmente la testa della ragazza, nonostante i dettagli non molto precisi. Interessante lo stile grafico scelto per queste illustrazioni.
Generazione di Pattern
Premetto che creare Pattern specifici per le esigenze dei miei clienti mi piace molto. Mi dà la possibilità di sbizzarrirmi anche nei progetti più istituzionali giocando con il marchio o con elementi grafici per creare carte da parati, tessuti personalizzati o fondali per eventi. In questo caso, ho chiesto all’AI uno sfondo con frutta fresca estiva. Ho ottenuto tre risultati efficaci nella loro semplicità. Una nota: nella mia versione (28.6 in inglese) ad oggi la generazione dei pattern è in pannello separato rispetto al pannello delle Proprietà.
Considerazioni Finali
Le possibilità offerte da questi strumenti AI sono numerose, tutto dipende dalla nostra creatività. La generazione di forme vettoriali tramite AI è una risorsa potente che accelera il lavoro di progettazione, ma come dicevo sopra, il risultato di un artista digitale professionale è tutta un’altra storia. Continuerò a esplorare queste funzionalità e vi terrò aggiornati sulle novità nei prossimi post. Restate sintonizzati per scoprire ulteriori sviluppi!